优秀的诗人首先应该是一个“情种”。当然，这里所说的情，是指真情、实情，是有感而发，而绝非无病呻吟。
　　翻读布依族青年诗人杨启刚由中国文联出版社出版的诗集《遥望家园》，最先想到的是老作家巴金曾经说过的这样一段话：“当热情在我体内燃烧的时候，我那颗心，那颗快要炸裂的心是无处安放的，我非得拿起笔来写点什么不可。” 
　　可以说，杨启刚在《遥望家园》中的那些诗句，是“为情所迫”出来的。那些个被岁月的浪涛拍击、淘洗后留下的令人一拍三叹的文字，每一句都是诗人久积于胸的浓郁炽烈的真情铸就，是诗人故土情结的真实记录。正如作家叶文玲说的那样，情感积累到一定程度，到了一吐为快、欲止不能的时候，一篇篇充满真情实感的文章便如滔滔江水，喷涌而出。
　　读《遥望家园》，我有几点初浅的认识也欲“一吐为快”。
　　首先，诗人善于运用抒情的笔调，创造色彩分明的意境，使诗作情景交融，气象开阔，意味深长。如《苍茫的脉痕》的飘逸，给人一种凭虚御风的感觉；《永恒的画卷》的轻松婉转，使人感到雨露滋润的喜悦。此外，《挽歌或遥望》的超远与旷达；《缅怀或祈祷》的严肃与凝重；《短章或梦语》的悠闲自在；《民谣的侧影》的舒卷自如；《低吟或晚唱》的纵横捭阖，都接近了“常行于所当行，常止于不可不止”（苏轼语）的自由境界。《落日幻像》是一首300余字的散文诗，作家信笔点染，既有诗情，又不乏画意。像“在黑暗即将降临的日子／我借助烛焰画出窗棂上的曙光……”几句，虽然着笔不多，却把常景写成了奇景。从布局上看，全文先叙事，再写景，最后又叙事，层层分明而又不割裂。一个“落”字和一个“幻”字，使全文连贯一体，仔细玩味，不得不佩服诗人用笔的巧妙。特别值得一书的是，《苍茫的脉痕》《低吟或晚唱》《短章或梦语》三辑，每辑只有十来首，而且大多都是百字左右的超短散文诗，然而每首都以优美的文字、简明而富于特征的描绘，读之仿佛置身一幅幅美轮美奂的图画之中，不知不觉就走进了它的艺术境界。如果说《永恒的画卷》《民谣的侧影》《缅怀或祈祷》《挽歌或遥望》四辑诗歌的意态“动如脱兔”的话，那么，这三辑散文诗可以说是“静如处女”了。 
　　其次，诗人喜欢大笔勾勒，语言有很高的概括性，往往只用简简单单的几句，就把事物的面目活脱脱再现出来了。如《旗帜永恒》中对“党旗”的描写，只“以钢铁的坚硬和锐利／铸造出一把铮铮作响的锤子／与一把锋芒尽现的镰刀”三句；《乡下表妹》对“表妹“的描写，只“带几分羞涩的眼睛／像清晨那草叶上／两滴晶莹的露水／映着山色的秀美和乡野的淳朴”四句。这些看似简单、朴素的文字，实则足以引起读者很多想像，真正感受到诗的巨大容量。 
　　再次，诗人在语言的运用方面更注重形象、生动、简略。如《空门》中“自从我把漂泊的岁月别在你飘飘的黑发上／我就想不再流浪／不再做孤寂行吟的歌者”这三句，一个“别”字，就把一种难以名状的心境饶有意味地表现出来：我漂泊得太久太久了的心终于找到了归宿，无须 “再做孤寂行吟的歌者”了。另外，《无题》中“那隔夜的歌声／恍若隔世的心跳”两句，“恍若”二字把行者对古寺的叩问展示的“近得比什么都远／远的比什么都近”；《高原之树》中“每一棵树便是一种优美的舞蹈／在陡峭的悬崖间／以一种倔强的风姿昭示着生长信念与期待的远方”，歌唱和诠释树的生命力的顽强与树的豁达与旷远的思想情愫；《遥远的花期》中“我们所拥有的故事已幻化成一株美丽的树／郁郁葱葱，枝叶茂盛／每一片叶子都有你温婉的名字在沙沙作响”，状写“花”的某种追求和灿烂在“追求”的路上时时都有一种来自自身之外的关怀悄悄在呼唤、在激励、在鼓舞着的心境；《立秋之野》中“一粒硕壮的粮食／就能牵引出他们回肠荡气的豪迈的山歌”，表达农人眼见自己就要收获一个美丽的秋天之后的无比畅快。作家善于运用借喻、比拟、象征等修辞手法，把所要表现的事物描绘的栩栩如生，把所要寄托的思想展示得酣畅淋漓。