内容摘要：少数民族文化的繁荣发展，是离不开女性的。其中，口头传统文化更是如此。傣族以其浩瀚的诗歌著称，有自己的诗歌传承人。在现代化的潮流冲击下，各地傣族的诗歌发展情况是怎么样的？无论是在有文字的傣族地区，还是没有文字的红河流域的傣族地区，诗歌的传承方式正在发生着改变。通过田野调查，发现女性在传承和发展诗歌方面发挥着越来越重要的作用。本文以德宏的傣剧演员和戏师，西双版纳的傣泐歌手“章哈”、新平花腰傣的“雅摩”为代表，介绍了不同文化背景下的傣族女性，她们在村落生活中对诗歌的不舍不弃，甚至逐渐成为传承传统文化的主角。

关键字：傣族、诗歌、女性传承人

　　解放初期，我国对少数民族的历史文化展开了摸底式的全面调查。从那时起，傣族就以她数量众多，内容丰富的诗歌而闻名。诸如《兰嘎西贺》、《孔雀公主》、《千瓣莲花》、《粘响》、《厘俸》、《娥并与桑洛》等优美的叙事诗一一出版面世，一度惊动学界，引来诸多关注和赞叹。新时代的中国发生了翻天覆地的变化，即使位处西南边陲的傣族也深受影响，傣族的诗歌如今又是怎样的发展状态呢？ 

　　从2006年起，笔者开始关注傣族民间诗歌的发展和传承情况，多次前往德宏州、西双版纳州、文山州马关县、玉溪市新平县、腾冲荷花乡和其他地区对傣族各支系进行实地考察，从中认识到傣族女性在诗歌，特别是在口头诗歌的传承和发展上起着越来越重要的作用。在下文中，笔者分别以德宏、西双版纳和新平三地的傣族妇女为例，来介绍傣族女性是如何在日常生活中演绎和传承傣族诗歌的。 

一、戏台上演绎人生的德宏傣家女子

　　傣戏是集文学、音乐和舞蹈为一体的综合性表演艺术，跟叙事诗一样，深受傣族人民的喜爱。民众常把喜闻乐见的叙事诗改编成傣戏，以舞台演绎的方式来传承诗歌。根据史料，德宏州盈江县新城乡是傣戏的发源地，其附近的旧城、盏西、支那等乡镇也盛行傣戏演出。在盏西坝子的十几个傣族自然村，大部分都有自己的傣戏班子，绝大多数的演员是中老年妇女。傣戏对她们来说，是劳作之余的精神生活和娱乐享受。 

　　在笔者的童年记忆中，村里佛寺前的那片开阔场地就是一个戏台。那时的演员一律是男性，戏中的女角也是男扮女装。当夜幕降临，全村男女老少闹哄哄的围拢在佛寺前看戏。孩童的印象中，演员穿着古朴的戏服，背上插着彩旗，走几步又停下来或说或唱，简单的手势和看不太清的表情。只记得那暗黄的灯光下，四周晃动的人影和乐在其中的观众面孔……再次看傣戏，已经是二十多年后了。民间的戏台上发生了巨大的变化，大多数演员是女性，一般来说男人只是在舞台一侧负责敲锣打鼓和拉二胡。观众也发生了变化，只有老人们还看得有滋有味，旁边跑动着玩耍的孩童，其他年轻人和中年人已经被电视、电脑或电话给“俘虏”了。由于生活水平有了提高，各个村子都集资置办了新的乐器和戏服。但在内容上，人们还在演传统的戏目，例如《十二马》、《爷爷犁田，奶奶送饭》[1]，也有改编自叙事诗的戏目，例如《阿銮弓关》、《朗忒罕》[2]、《娥并与桑洛》等，还有从外传来的故事，例如《西游记》、《唐王游地府》、《目连救母》、《岳飞传》、《梁山伯与祝英台》等等。除了这些传统的戏目，人们也响应当下政策编写了一些新戏。例如，线帕村妇女常演的是禁毒防艾的新戏《瘾君子回家》，芒冷村妇女演的则是反对封建包办婚姻的《二么挂灯笼》。下表是笔者2006年至2011年多次调查所了解到的五个村子的戏班情况，可作参考。从中可见，女性代替男性戏台上的角色，已经成为了一种普遍的现象。 　  

　　德宏傣族民众喜爱诗歌和戏剧，在这样的社会传统中，村里常出现优秀的女性，她们写诗，改编剧本，成为民族文化不折不扣的传承者，也是当下驱动傣族诗歌发展的重要群体。盏西镇芒练就有一个出色的女子，她名叫龚小回，采访她的时候40岁左右。她年轻时是村里远近有名的歌者，有一副好嗓子。她可以随口唱出德宏各地傣族不同的40多种歌调。例如，情歌调的“哈秀”，歌唱十二月节气的“哈麻西双”，婚礼上的祝福歌调“哈金会”，瑞丽市傣族歌唱家乡和赞美自然的山歌调“哈同卯”，盈江县傣族的山歌调“哈勐腊”等等。全村人都知道她能歌善舞，还能讲故事。龚小回曾给笔者讲过50多个故事，有古老的神话和传说，各类阿銮故事[5]，动物故事和笑话等等，腹藏故事如此多的女性是罕见的。据她介绍，在小时侯其兄长教她学习了傣文，所以只要有文本，她就能为大伙吟诵各种叙事诗，或者演唱傣戏剧本。她组织该村妇女出演《娥并与桑洛》，也曾到别村友情演出过。芒冷村的雷咩惠也是一个难得的女戏师。采访时70岁左右。在日常劳作之余，晚间就召集村妇们来家里，一句一句教她们学习傣文和唱傣戏。就在2011年的“三八妇女节”，笔者还参观了她们自编自演的《二么挂灯笼》（根据他们的介绍意译）。穿上节日盛装的村妇们在戏台上自信地唱着歌，雷咩惠则坐在她们身后，手拿剧本给演员们提词。当笔者询问谁是她的师傅时，她指向另一位86岁的老妇人，她同时也是本村的“雅摩”，负责各种神鬼祭诵，她以前却是一个很有名的歌手。戏台左侧有三位男子在敲锣打鼓，管理扩音器等设备。台下坐着一排排的观众都是女性。每当唱完一段，她们就热烈鼓掌。新城村的龚晓娣也是一个优秀的女子。她从小听着父亲诵读傣文诗歌长大，学习了老、新傣文，耳濡目染了父亲的诗歌创作。老人死后，大量的傣文经卷抄本就传到她手里。她喜欢阿銮故事，并改编《阿銮混盖》、《阿銮术帕利》、《阿銮三金叶》、《屯勐相兑》、《二么奈咪》^[6]等，常常被其他村民请去做戏师。 

　　在民间，与龚小回、雷咩惠、龚晓娣一样出色的傣族女子还有很多。不过，像她们一样掌握文字的傣族妇女人数较少，更多唱戏的妇女是凭借记忆力。2011年3月，笔者前往支那乡芒海村考察，在这里看到了村民在演古老的傣戏《爷爷犁田，奶奶送饭》。他们说，节假日期间，他们每晚到不同的村民家里演这个戏，目的是为住户驱邪求福。笔者看到，该戏班共九名演员，一律是40岁以上，而女性占了一半。演完《爷爷犁田，奶奶送饭》，将不吉之物“犁”出家门后，他们又演了《冒弄养》，这是一场古老情歌的对唱戏。故事说的是三位姑娘到山林里采集野菜，邻村一位英俊小生被姑娘们的美貌吸引，于是前来对歌求爱。只见三个女演员共聚在一把黑伞下，向前走三步又停下来唱歌，如此反复。有两位男演员在她们旁边绕着圈走，他们扮演的是本村男青年在“守护”自己村的姑娘，以免“肥水流了外人田”。演戏几乎没有什么道具，演员的动作也很简单，对唱的情歌曲调也很单一，夜晚昏黄的灯光下基本看不清演员的表情。看来，重要的是所唱的内容，而不是表演的形式。四周坐满的观众几乎都是老人，她们听得津津有味，听到妙处呵呵大笑。笔者看到，男演员手里拿着戏本唱，而这三个女演员完全靠记忆唱了上百句的歌。旁边有一位戏师，手拿着戏本时而给她们提个词头儿。  

　　傣族女性不仅在民间戏台上逐渐代替了男性，唱响傣族的诗歌，演绎动人的故事，在其他人生舞台上她们也传承和发展着傣族诗歌。一年四季，逢年过节，傣族女人总是穿上节日盛装，用歌声赞美生活，祝福彼此。例如，如果一个村子举办“摆帕腊”（迎迓佛像庆典），或举办“摆广母”（拜供佛塔庆典），其他村子肯定盛装前来祝贺，送来贺礼。届时彼方敲锣打鼓，唱歌祝福，我方还礼对唱，你唱罢我上场。又或逢泼水节，傣族妇女上山采花时，总要放开嗓子唱唱山歌，表达过节的喜悦。在此不提德宏歌舞团专业的歌手，仅在傣族民间，确实有很多这样的女性。例如，新城乡芒弄村的寸小来、金小顺都是小有名气的民间女歌手。在盈江县、梁河县、腾冲县各地的各种节庆场合，都能看到她们自信唱歌的身影，听到她们悠扬嘹亮的歌声。傣族民众非常喜爱这些民间歌手，村里的广播常常放她们的歌，集市上也有出售这些民间歌手的光碟，民众常常围观抢购。 

　　现实生活所迫，德宏傣族年轻人往往外出打工，农村里留守的大多是老少妇孺，传统也面临着代际传承的历史挑战。在这个社会背景下，女性的社会责任更显得极为关键。可以说，女人们的信仰和情感温暖着村寨，她们五彩缤纷的盛装点亮了村寨生活，她们的歌舞欢庆唤醒了村寨生机。总之，正是她们对传统的不舍不弃，使傣族的文化和诗歌在时代浪潮冲击下不断延续。傣族诗歌在现代化的今天依然生机勃勃，傣族妇女的文化情趣和精神追求都起着重要的作用。 　  

二、传唱叙事长诗的西双版纳女“章哈”

　　西双版纳的傣家人常说，“章哈就像盐巴，没有他们生活就不甜了”。 

　　2011年的3月，笔者前往西双版纳大勐龙镇的傣族村寨对章哈进行了短期考察。当我沿着木梯走上杆栏式楼房时，听见屋内传来热闹的笑声，还有一连串跌宕起伏，婉转清脆的章哈歌声。只见宽敞的堂屋内，大伙儿正围坐在电视前观看“贺新房”仪式的纪录片。画面中，橄榄坝有名的女章哈玉光燕正在唱歌。原来，就在几周前，一位村民盖起了两层新楼，他们举行了隆重的“贺新房”仪式，白天请僧人为新居诵经祈福，傍晚请章哈玉光燕和她的搭档前来唱歌助兴。电视上的玉光燕非常美丽，脸庞如同皎洁的月亮，饱满而光洁的肌肤犹如糯米般圆润，束着西双版纳傣族妇女特有的“半月偏髻”，右耳后垂下一束鲜花来，美极了。只见她端坐在厚厚的垫褥上，左手中的一把墨绿色折扇遮住了下巴，右手握住话筒，低着眉眼专心地唱着歌，歌声婉转、抑扬顿挫。四周围满了听众，听到妙处，大家就“水水水”的欢呼，并有人走上前去，将钱财礼物塞入章哈那握着扇子的手上。  

　　“章哈”在傣族诗歌发展史上功不可没，“章哈”曲艺是西双版纳傣族的一个文化名片。“章哈”是傣语，一方面指能传唱诗歌的匠人，这些匠人已成为一种职业歌手；“章哈”也指一种口头演唱的曲艺形式。在西双版纳，每逢贺新房、升和尚、小孩满月、结婚、赕佛等节庆场合，傣族民众都要请章哈来演唱。“章哈”演唱有笛子伴奏，一唱一吹组成搭档。吹笛子的师傅多数是男性，但唱歌的“章哈”不限男女。 

　　章哈又可以分为对唱和独唱两种形式。如果在山林野地游玩，或在各类大型节庆场合上，常见男女章哈对唱，一问一答。一般是女章哈提问，男章哈回答，对方又问，我方再答。回唱不上来的就显得不够水平了，一来一去的赛唱甚是精彩，听众们也能从中听出双方的高下。在传统的社会中形成了较为成熟的章哈体制，历史上最高级别的是“章哈勐”，是当时官方封的一种文官。除了民间常见的情歌对唱，更重要的是，章哈还承担着傣族叙事长诗的传承任务。他们常在贺新房、升和尚、祭祀寨神勐神、祭寨心等活动上唱民众喜欢的篇目，例如《召树屯》、《嘎迫》、《捧尚罗》、《维先达腊》等等。由于叙事诗篇幅较长，通常是两个章哈轮流对唱，共同完成。一般要唱通宵才能唱完一本长诗。 

　　玉张是大勐龙镇芒景湾村的章哈。她从小就喜欢唱歌，羡慕被众星捧月般的章哈。于是她就立志学习章哈演唱，长到小姑娘的时候她就已经是附近村寨间小有名气的歌者了。结婚后，由于丈夫的反对，于是就停止了歌唱。再后来因为家庭的经济压力大，在获得丈夫的同意和支持下，她决定再出来唱歌。1990年，她正式拜了一个老章哈为师傅，由于基础好，几个月后她已经可以在村社的大型活动场合中公开演唱了。自此后其经济收入逐渐增加，如今家里已经盖起了一座新式小楼房。章哈的演出，一般是通宵达旦的，这对40多岁的女子来说，必定消耗许多精力，于是前几年她就病倒了，病好后就没有继续唱歌。玉张说，要成为一个“章哈”最好是先学会傣文，能看懂诗歌文本，这样进步就很快。因为懂得傣文，玉张可以用简单的符号来辅助记忆那些长篇的诗歌。然而，有许多女章哈并不懂傣文，只能听师傅教唱一句她跟着学一句，或者听录音来模仿练习。章哈的传统是，必须脱稿口头演唱，那些长达几千上万行的诗歌，也必须牢记于心。 

　　据村民们说，如今的章哈人数在增多，但是唱得很出色的并不多。在新一代的章哈中，女性的比例在上升，村民们也表示，女章哈很受民众欢迎。分析其历史原因，大概是西双版纳傣族的传统发生了一些变化。过去的传统习俗是，傣族男子要入寺为僧修习一段时间。傣族男童从七、八岁被送入佛寺当小沙弥，待到成人后要么留在佛寺继续深造，要么还俗成家务农。在佛寺学习期间，他们不仅学习傣文，诵读佛教经典，同时也学习傣族传统的历史和诗歌等等。到达大佛爷僧阶的人还俗后被村民尊称为“康朗”，饱读佛经的他们有的加入“章哈”的行列。大家熟知的康朗甩、康朗英就是西双版纳有名的两位章哈，他们都是还俗的僧人。总的来说，由于传统上傣族男子可以入寺学习，因此在以前的章哈队伍中，男性占绝大多数。如今，大部分傣族儿童进入学校接受国家九年义务教育，越来越多的年轻人不识傣文，不懂阅读傣文经典，男性章哈的比例自然也就下降了。 

　　章哈的曲目也发生了一些变化。村民说，如今能唱长篇叙事诗的章哈并不多，反而是来自缅甸的一些傣族章哈还能唱那些古老的史诗。勐龙镇集市上有不少出售章哈歌碟的小摊，有专门刻录和出售章哈磁带的老人，笔者曾经一一询问那些光碟、磁带中的章哈是谁，家在哪里，唱的是什么内容。发现在数量众多的歌碟、磁带中，大多数内容是节日“摆场”、贺新房、升和尚、结婚等场合上唱的赞歌、祝福歌和情歌。偶尔可以发现一两个唱叙事长诗的歌碟和磁带，例如《千瓣莲花》、《嘎迫》，但是演唱的章哈都是来自缅甸的傣族。 

　　三月的西双版纳已是艳阳高照，这段时间也是傣族村民拜佛塔的时节。笔者随同村民参与了两个村寨的“赶塔”（拜佛塔）活动，从中深刻体会到西双版纳傣泐女性的魅力，以及她们在民族文化传承上的重要角色。但凡来到大勐龙，就必定惊讶这里的女子如此婀娜多姿，优雅动人。你会发现盛装打扮来佛塔下虔诚祈祷的一波波女子，也会看到在摆场上出售民族餐饮和手工艺品的勤劳妇女，可以听到他们围观抢购章哈歌碟的那些活泼的对话，也可以欣赏节庆舞台上自信地歌舞表演的不同年龄段的女性。她们曼妙的身姿，是西双版纳傣族村寨一道道美丽的风景，如果缺失了这些女人，傣族民间生活就失去了优雅韵味。  

三、吟唱巫歌和小调的花腰傣妇女

　　居住在云南省玉溪、红河一带的傣族，由于其美丽的服饰而被外人雅称为“花腰傣”。与西双版纳和德宏两地的傣族不同，花腰傣各群不信仰佛教或道教，也没有使用傣族文字，其历史文化都通过口头形式代代相传。从巫婆吟诵的巫歌，到村民随口哼唱的小调，从日常的原始宗教仪式祭诵，到一年一度的赶花街、跳月亮姑娘等活动，花腰傣妇女在传承习俗和古老歌谣上有着举足轻重的意义。 

　　傣雅支系可谓是花腰傣的典型代表之一，他们主要聚居在新平县漠沙镇。当进入傣雅村寨，行走在乡间小路上时，常可以看到村民举行的叫魂、驱邪仪式痕迹。笔者就曾见过，路边有一瓷碗立在三个小石块上，里面放着几块食物，瓷碗旁边有鲜花和几角钱。村民说，瓷碗象征着煮饭的锅，人们烹饪美食以饷各路神鬼，并用钱财收买和驱赶它们。傣雅认为人有多个灵魂，常说“三十个灵魂保身，九十个灵魂护体”，这些灵魂可以离开身体在外游荡。受到惊吓后灵魂可能丢失遗落在河边山谷，也可能贪恋爱情不肯回来，还可能是被神鬼“抓到天上去当兵”了。如果遗失了其中一二个魂，人就会感到虚弱无力，丢失所有的灵魂，人就会死。因此，傣雅人不仅一年四季在手腕脚腕上系上红绳，以便“拴住”灵魂。村民一旦生病医治无效，他们就请雅摩来做仪式，念诵一整天的巫歌。你若在花腰傣寨中小住，就很可能亲耳听到诵唱的巫歌，内容叙述了雅摩寻回丢失灵魂的过程。2010年8月，笔者在漠沙镇感受了一次傣雅的叫魂仪式。上索铺的一个村民身体不适有一段时间了，打针吃药都不管用，于是请曼勒村的雅摩前来叫魂。只见她坐在祭桌前，拿一把红羽折扇，眼睛微闭，似处无人之地似地唱着歌，曲调很单一。在停息的空挡，她告诉我们，男主人之所以生病，是他的一个魂丢失了。后来，雅摩派出的神在“勐招兵招练”（冥界练兵的地方）找到了男主人丢失的灵魂。[7]或者我们可以将雅摩的歌理解成一个“寻魂故事”：她将供养的神派出寻找丢失的魂，它走了十来个“勐”，分别是“勐阴天”，“勐晴天”，“勐刮风”，“勐雷电”，“勐彩虹”，“勐达能”[8]，“勐秋千”，“勐管绶”[9]，“勐森林”，“勐招兵招练”，“勐少多航那”[10]。派出去的神前往这些无形的“勐”，它遇到各种“景象”，走入不同“地域”，遇到各类“神鬼”，并和它们对歌洽谈，期间还递烟敬酒献槟榔等等来收买那些守卫、扣押丢失灵魂的“神鬼”，直到将丢失的魂安全领回家雅摩才算达到这次仪式目的。从某种意义上来说，雅摩唱的巫歌是一种简单的“叙事歌”。这种巫歌具有特定的曲调和内容，并非为了娱乐消遣，而是一种原始宗教仪式的文本，对当事人来说具有现实意义。 

　　傣雅村寨有许多这样的雅摩，她们大部分是40岁以上的妇女，已经脱离田间农作，平日负责为村民叫魂、驱鬼等与原始宗教相关的祭诵仪式。可以说，她们为村民的精神安宁做出了某种意义上的贡献。除了这些供养神位的雅摩外，大部分的花腰傣妇女也多少能念几句简单的祭词。 

　　“赶花街，唱小调”是新平花腰傣的传统盛会。传统上每年五月左右，各地花腰傣就开始赶花街，那是青年相互认识，谈情说爱、挑选情侣的时节。那时，各村寨的姑娘穿着盛装，头戴鸡枞帽，腰上缠着秧箩，里面装着糯米、烧田鳝和咸鸭蛋饭。这些美丽的姑娘一群群走在路上，大胆的小伙子用眼四处物色意中人，姑娘们也在鸡枞帽下偷瞄对方。看对眼的就三三两两落座在幽静的大树下对唱情歌，女子给心上人喂秧萝饭。他们唱的情歌小调，内容主要是夸赞意中人的美貌和诉说自己的思慕之情，男女双方皆可挑歌逗唱，如果对方心里有意，就会以歌回应。花腰傣的“小调”内容有一定的程式，词句简单，曲调单一，学起来并不难。在以往传统的社会，傣族青年以歌会友，谈情说爱。姑娘通过唱歌来挑选夫婿，会唱歌的小伙子是最受欢迎的人。 

　　除了“五月赶花街”外，许多花腰傣群体还有“跳月亮姑娘”[11]的习俗，那纯粹是妇女的活动。在三月底至四月初，十五月圆之夜举行。届时，全村妇女穿上盛装聚集在寨门空旷之地。她们做好一个人偶，也给它穿上花腰傣衣服。在月光下，妇女们围着假人跳舞，迎接天上的精灵下来附身在她们身上。当神灵附在村妇身体时，似乎有神灵在她们耳边低语，告诉她们歌词和曲调，于是就开始唱歌。一个、两个，越来越多的女子加入舞蹈和歌唱的行列。那些神灵似乎也分男女，被附身的妇女便自动分成一对对情侣，她们就像情人一样手挽着手，开始对唱情歌，唱的也是花腰傣小调。那些被男性神灵附身的妇女自然用小伙子的语气说话和唱歌，向“情妹”调情，表现出男子的大胆和主动。而被女性神灵附身的女子则表现羞涩而温柔。在月夜中，各路神灵降临附在村妇身上，互唱情歌表达思念与爱慕。这些月夜下歌舞的花腰傣妇女似乎丧失了自我，在毫无自我意识的情况下扮演着一对对谈恋爱的神男神女。当活动接近尾声，那些降临的神灵一一升天离去，那些被附体的妇女逐渐恢复自我意识，才从旁观者那里听说自己刚刚几近癫狂的行为和煽情肉麻的情歌，不免惊讶和大小不已。这种“跳月亮姑娘”活动，一般是在撒秧种稻的前期。花腰傣妇女演绎的这番神灵之间的虚拟爱情，或许是一种交感巫术，通过模拟男女的恋爱目的在于庄稼的丰收。她们虔诚地认为，举行了“跳月亮姑娘”，种下去的稻谷就能长得好。妇女们唱的情歌小调是这个活动的重要部分，算是仪式的诗歌文本。由于日常生产生活的需要，大多数花腰傣妇女都能随口哼唱几句小调。可以说，正是因为女人们的信仰和喜爱，花腰傣的这类传统习俗才得以延续，而仪式中的诗歌也能世代传承。不过，随着现代化生活的冲击，能唱花腰傣民歌小调的人越来越少了。  

　　总体来说，少数民族文化的繁荣发展是离不开女性的，口头传统文化更是如此。如果说傣族社会是一棵繁盛的榕树，男人是坚强的树干，那么女人就是使之茂盛生机盎然的枝叶，她们承载着傣族社会的生命力。只要到傣族村寨走一走看一看，就不难看到，上山下田洗衣煮饭的是妇女，讲述神话故事唱歌跳舞的是妇女，走亲访友团结互助的是这些活泼的女性，叫魂唱戏祭诵驱鬼的仍是女性。可以说，在傣族社会中，女性掌握着传统社会的节气，她们知道什么时候做乌米饭或黄米饭，什么时节和地点唱什么歌。希望大家更多关注女性对民族文化传承的问题。