舞剧《英雄格萨尔》造型华美，舞蹈动作精湛独特。

　　舞剧《英雄格萨尔》造型华美，舞蹈动作精湛独特。

　　中国民族报讯(记者肖静芳) 3月13日至15日，由成都军区战旗文工团历时3年创排的大型民族舞剧《英雄格萨尔》，在北京国家大剧院上演。

　　《格萨尔王传》是世界上最长的一部史诗，集藏族神话、传说、民间故事、民歌和谚语于一体，是藏文化的标志性作品，被誉为“东方的荷马史诗”。战旗文工团斥巨资，于2008年开始筹划将格萨尔故事搬上舞剧舞台，先后多次在成都、北京召开专家论证会，于去年2月全面开排，历时3年之久。

　　史诗性舞剧《英雄格萨尔》分为序“神子降生”、“赛马称王”、“山河之殇”、“岭国大战”和尾声“雪山英雄”3幕5部分，精选原著中最为典型的情节，表现了英雄格萨尔降妖除魔、惩恶扬善的故事，弘扬了真善美、藏汉和睦的主题。

　　结合藏族文化特性，战旗文工团经过提炼，原创了马头鼓、牛角琴、马鞭舞等一系列藏族舞蹈形式，并提升了双人舞的表演高度，使《英雄格萨尔》的舞蹈语汇更加精湛、独特。舞剧还融合了戏剧、杂技、魔术、说唱等其他多种艺术形式，拓展了表现空间。

　　《英雄格萨尔》的舞美设计和制作堪称精美，在表现诸如由人物参与的活态唐卡、三次降临的天界莲花、格萨尔征战时从天而将的长矛等场景时，用色彩灯光的变幻，打造出集现代视听元素于一体的审美盛宴。

　　据了解，《英雄格萨尔》的主创队伍十分强大。参与舞剧的演职人员就达180余人。此外，还邀请了陈维亚、冯双白、张千一等重量级艺术家作为支持，同时邀请了降边嘉措、角巴东珠等“格萨尔”研究专家及小说《格萨尔王》的作者阿来等作为后盾，从而夯实了舞剧的历史文化内涵，确保了舞剧的艺术品位。